다운로드 SOLO [Nr.19]

다른 한편에서는 원활한 경험을하려면 파일을 장치에 다운로드 한 후 파일을 사용하는 방법을 알아야합니다. APK 파일은 Android 앱의 원시 파일이며 Android 패키지 키트를 의미합니다. 모바일 앱 배포 및 설치를 위해 Android 운영 체제에서 사용하는 패키지 파일 형식입니다.
네 가지 간단한 단계에서 사용 방법을 알려 드리겠습니다. SOLO [Nr.19] 귀하의 전화 번호.

1 단계 : 다운로드 SOLO [Nr.19] 귀하의 기기에서

아래의 다운로드 미러를 사용하여 지금 당장이 작업을 수행 할 수 있습니다. 그것의 99 % 보장 . 컴퓨터에서 파일을 다운로드하는 경우, 그것을 안드로이드 장치로 옮기십시오.  

2 단계 : 기기에 타사 앱 허용

설치하려면 SOLO [Nr.19] 타사 응용 프로그램이 현재 설치 소스로 활성화되어 있는지 확인해야합니다. 메뉴 > 설정 > 보안> 으로 이동하여 알 수없는 소스 를 선택하여 휴대 전화가 Google Play 스토어 이외의 소스에서 앱을 설치하도록 허용하십시오.

3 단계 : 파일 관리자로 이동

이제 위치를 찾으십시오 SOLO [Nr.19] 방금 다운로드 한 파일입니다.
일단 당신이 SOLO [Nr.19] 파일을 클릭하면 일반 설치 프로세스가 시작됩니다. 메시지가 나타나면 "예" 를 누르십시오. 그러나 화면의 모든 메시지를 읽으십시오.

4 단계 : 즐기십시오

SOLO [Nr.19] 이 (가) 귀하의 기기에 설치되었습니다. 즐겨!

개발자 설명

*** This app is for the Musician who want to play SOLO [Nr.19] of Karlheinz Stockhausen for Study, Live Performance, Concerts, Lessons etc... It have not sense to employ this app otherwise. You can hear fully the first version performed by Enrico Francioni (Contrabass) and the second version performed by Simonetta Sargenti (Violin) *** SOLO [Nr.19] is an algorithm that aims to implement digitally the original analog set-up for the performance of six versions of Solo für melodieninstrument mit rückkopplung by Karlheinz Stockhausen. The original composition was conceived for five persons. Four technicians plus the main instrument performer. SOLO [Nr.19], performs the work of four technicians for each of the six Stockhausen's versions. "Solo" (für Melodieninstrument mit Rückkopplung) by Karlheinz Stockhausen is a piece written for any solo melodic instrument and employs a feedback system to allow the soloist to create polyphonic music. Written in 1966 with its world premiere in Tokyo in the same year, its origin dates back to the same period as the composer's work "Kontakte". "Solo" uses the technique of recording onto tape with a single head together with a moveable arrangment of playback heads, allowing for the creation of complex sounds through accumulation. The original version (with an analog technical set-up) requires a solo instrumentalist as 4 assistants (technicians): three assistants operating the opening and closing of sliders (L/R channels)–respectively the microphone, delay-line and output–and an assistant for the change of time values of the taps in the delay-line. During a performance a part of what the instrumentalist plays is captured by a two-channel recorder. Through a feedback circuit, the sections are recorded more or less densely stacked and processed with a variable delay time; the result is then played by two sets of speakers and mixed with the direct sound of the soloist. The score (Universal Edition-Wien, 1969) consists of six pages of music and six pages of Form- Schema (the number six can be considered a key element), in addition to explanatory notes (very detailed) for the performance the composition. "Solo" is one of those compositions by the author employing "controlled alea" as a compositional language. Indeed many choices are left to the soloist and cover almost all the events: from the selection of a version, the positioning of the material, the types of tonal variation requests, the order of pages and more. In reality these faculty are provided as input by the composer through the management of macroscopic or microscopic order parameters, restricting the possible versions (virtually infinite) at a predefined or definable set of possibilities. In this piece, the role of the interpreter is very important in the creation of a performance that is always unique and unrepeatable every time.